Dans cet appartement contemporain, le luxe se niche dans les détails, pas dans l’uniformité

« L'histoire la plus intéressante de ce lieu commence avant notre intervention, s’amuse Monika Rogusz-Witkoś, fondatrice de Craft of Interior (COI Studio), à Wroclaw, en Pologne. Les propriétaires n'avaient pas acheté un seul grand appartement, mais cinq logements mitoyens d'environ 50 mètres carrés chacun. Tous avaient déjà été largement aménagés par le promoteur, cuisines et salles de bains incluses. » L’architecte d’intérieur commence donc par réunir les cinq appartements distincts – et sur deux niveaux – lors de cette rénovation d'appartement contemporain pour ne faire qu'une seule et même habitation cohérente. « En un sens, il nous fallu partir de cinq solutions toutes faites… dont aucune ne répondait aux besoins de cette famille en particulier. » L'agencement, la circulation et l'architecture d’intérieur sont donc à revoir totalement avec, en premier lieu, l'installation d'un escalier intérieur reliant entre eux les 200 m2. Particularité du nouveau plan : les chambres se situent au niveau inférieur, tandis que l'étage supérieur accueille les pièces de vie – cuisine, salle à manger, séjour, salle de cinéma privée et salles de bains.

Cinq appartements en un

« C’est une transformation architecturale complète et non simple projet de décoration, poursuit l'architecte d’intérieur, elle a pour objectif de créer un intérieur spectaculaire, mais aussi un lieu capable d'accueillir la vie bien réelle d'une famille au quotidien : enfants, invités, travail, repos… » Les propriétaires mènent une vie professionnelle active et voyagent fréquemment, tout en travaillant en partie depuis leur domicile. Pour la rénovation de cet appartement contemporain, COI Studio décide donc de créer un véritable bureau, attenant à l’appartement et accessible depuis le hall commun de la villa, plutôt qu’un simple espace de travail sur ordinateur portable. Dans une atmosphère différente assumée, cet espace sert également à organiser de petites réunions professionnelles, à recevoir des amis et à exposer des objets rapportés de voyages.
Pour le reste, afin que les cinq anciens appartements laissent la place à une demeure unifiée, les perspectives, les transitions, les passages et la manière dont les espaces se dévoilent successivement sont de première importance. Certains encadrements de porte ou de passage sont en pierre, en placage, ou encore découpés dans des éléments intégrés selon des géométries inattendues. « J’aime quand la circulation cesse d’être un simple couloir menant d’un point A à un point B et fait partie intégrante de l’espace intérieur. »

Jeux de matières

La palette de matériaux constitue l'autre axe de cohérence de ce projet. Une palette qui s’étend de l'acier inoxydable brossé aux placages en chêne teinté naturel, du béton ciré à la pierre naturelle, des textiles au toucher soyeux aux tapis réalisés sur mesure. Une grande partie du mobilier est conçue par COI et intégrée. Les menuiseries – poignées, meubles, pièces en pierre, détails métalliques et luminaires sont traités comme faisant partie intégrante de l'architecture, plutôt que comme des objets ajoutés en fin de chantier – et cela fait toute la différence !
Si, dans le bureau, le quartzite North Ocean s'impose, affichant un caractère graphique affirmé, dans les pièces de vie, le marbre clair Crema Marfil joue un rôle majeur, créant des surfaces apaisantes, presque architecturales. Il contraste avec le quartzite Black Tempest, à l'expression beaucoup plus marquée. Pour la petite salle de bains jouxtant la salle de cinéma, COI opté pour la Fusion, une pierre dont le veinage évoque un paysage.

Géométrie des formes

L'appartement dégage ainsi une atmosphère apaisée : nuances de crème chaleureuses, teintes boisées, acier argenté, tons de pierre naturelle et, par endroits, un vert très profond. Sur ce fond sobre se détachent quelques pièces plus marquées. « Le contraste entre des surfaces techniques et précises comme l'acier, et des matériaux dont le motif échappe par nature à une maîtrise totale, tels que la pierre ou le bois, m'intéressait. » Comprendre : COI ne prévoit pas une palette de couleurs, car la couleur provient essentiellement des matériaux eux-mêmes. Le bureau raconte une histoire différente. L'ambiance y est plus saturée, plus sombre, évoquant plus l'atmosphère d'un club. Un vert intense côtoie l'acier, le bois, une pierre au caractère affirmé et des placages au veinage marqué, des finitions brillantes. Les formes y sont plus massives et architecturales que dans le reste de l'appartement, lui conférant un caractère plus marqué.

Pièces de mobilier sur mesure

Dès le départ, il est entendu de ne pas articuler l’ameublement autour d'une collection des pièces les plus célèbres et iconiques. « Il me tenait bien plus à cœur d'associer des pièces d'origines, d'échelles et de caractères variés, afin que l'espace trouve son propre rythme plutôt que de ressembler à une composition toute faite, issue d'un catalogue. » Certes, l'intérieur intègre d'excellentes marques italiennes telles que MDF Italia, Cierre1972 et Fogia, mais le design polonais y occupe une place tout aussi importante. On y trouve notamment une pièce de The Good Living, une chaise de Karol Hostyński, des créations d'artisans polonais, des céramiques ainsi que plusieurs éléments conçus par COI qui attirent notre attention sur les détails : ainsi des motifs des poignées de portes des grandes armoires sur pied en inox de la cuisine ou celles du buffet en bois, inox et miroir de la salle à manger. Un régal pour les yeux. « Il était essentiel pour moi que ces éléments conçus sur mesure ne jouent pas un rôle secondaire face aux produits de grandes marques, mais qu'ils s'imposent à égalité avec eux. Bien souvent, ce sont précisément ces pièces qui confèrent à l'intérieur tout son caractère. »

Une intemporalité calculée

En somme, cet intérieur ne se définit par aucun style ni aucune époque en particulier. Il s'apparente davantage à une collection constituée au fil du temps pour des raisons variées : proportions, matériaux, savoir-faire artisanal, histoire ou, tout simplement, caractère. La frontière entre art, artisanat et design est volontairement floue et sont réunies des œuvres d'Aleksandra Hyz, des pièces en céramique de Magdalena Szmydtke et Małgorzata Kopczyk, ainsi que des objets en verre et en acier de Karol Hostyński. Elles répondent à des céramiques, des formes métalliques, des objets de collection et des pièces produites en petites séries ou encore les lampes sculpturales en métal cintré d'Axel Chay et les appliques La Femme, présentées par COI lors de la Milan Design Week 2026. Un intérieur peut-il paraître cohérent sans pour autant paraître uniformisé ? Monika Rogusz-Witkoś nous répond de la plus belle des façons : cet intérieur est calme, mais il n'est pas neutre. Son architecture empreinte d'une certaine rigueur recèle d’éléments inattendus, dans une forme de luxe née de leur singularité. Bref, un espace qui ne se laisse pas aisément classer dans une catégorie unique.
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